Bonjour à tous, pour le spectacle de samedi 21 février, vous pouvez réserver en appelant le 06 30 59 21 79 ou en envoyant un mail à leballetbreton@yahoo.fr jusqu’à vendredi soir ou aller chercher des places au tabac “Le Calumet” Rue Nationale à Pontivy jusqu’à samedi, 16h.
A samedi !
Dans quelques jours aura lieu le spectacle “Appel à la dañs” au Palais des Congrès de Pontivy, le samedi 21 février à 20h30.
En première partie, vous pourrez apprécier la prestation d’un des meilleurs cercles celtiques de Bretagne: Dañserion ar vro Pourlet!
En attendant, je vous propose de découvrir le dossier de présentation du spectacle du Ballet Breton (cliquez sur l’image pour accéder à Issuu):
PAF: 10€ sur place, 8€ en réservation, 5€ pour les enfants.
> Réservez votre place dès maintenant, peut-être qu’il n’y en aura pas pour tout le monde… 
Article paru dans le “Armor Magazine” du mois de février 2009 pour annoncer le spectacle du 21
Pour le spectacle “Appel à la Dañs”, le Ballet Breton a le plaisir d’accueillir trois nouveaux danseurs: Rozenn Chapelain, Guillaume Plantard et Maurine Le Brize. Ils ont tous les trois fait leurs preuves en tant que danseurs dans différents groupes avant d’intégrer notre compagnie, et nous espérons qu’ils resteront longtemps parmi nous!
La troupe du Ballet Breton vous souhaite une excellente année 2009 et en profite pour vous communiquer ses deux prochaines dates:
Un extrait d’ Appel à la Dañs dans le cadre du CRI DU 100:
le Vendredi 16 janvier 2009 à 21h
au centre culturel Mosaïque de Collinée (Côtes d’Armor)
Le Cercle Celtique du Croisty “Dañserien ar vro Pourlet”+ le spectacle Appel à la Dañs au complet:
le Samedi 21 février 2009 à 20h30
au Palais des Congrès de Pontivy (Morbihan)
En espérant vous voir nombreux lors de ces deux dates!!
Deux énergumènes issus du Ballet Breton, Simon Cojean et Yann-Vari Le Doussal, se sont mis en tête de créer un spectacle pour 2 experts ès danse bretonne. Ils y analysent les différentes étapes de la création d’un spectacle sous un angle humoristico-scientifique.
Il s’agit d’une initiative personnelle qui a remporté le Prix du Jury de Faltaziañ au Festival Kann Al Loar 2008 (Landerneau). Le Ballet Breton tient à les féliciter et vous invite à découvrir leur prestation:
Ils ont joué leur spectacle aux Mercredis du Thabor (Rennes) le 30 juillet dernier et ont déjà d’autres projets pour la suite!
Pour la saison 2008, le Ballet Breton propose les spectacles suivants:
- Appel à la dañs : pièce pour 8 danseurs et un personnage numérique sur écran géant. Conçu initialement pour la scène, il est aussi adaptable pour l’extérieur
- Papi Touchek : spectacle de rue humoristique pour 4 danseurs/comédiens/chanteurs/musiciens (création 2007)
- Papi Tousek : une version de Papi Touchek plus adaptée aux salles de spectacle
- Mini Touchek : une déclinaison de Papi Touchek spécialement dédiée aux enfants
- Mini Tousek : une version abritée de Mini Touchek
Retrouvez les dates de nos spectacles dans l’onglet “La tournée” en haut de la page, ou sur notre myspace: http://www.myspace.com/leballetbreton
Photos de Delfikprod, spectacles du 27 janvier à Collinée.
Retour en images sur l’avant-première de “Appel à la dañs”, création chorégraphique pour 8 danseurs et un personnage virtuel:
Toute l’équipe du spectacle:
Photographies de Delfikprod, spectacles du 27 janvier à Collinée.
Retour en images sur la première partie “Papi Tousek”, version abritée de “Papi Touchek” (premier spectacle de rue du Ballet breton):
Philippe Greslé de Delfikprod nous a fait le plaisir de venir photographier “Appel à la dañs” à Collinée le 27 janvier dernier.
Retour en images sur les répétitions et les coulisses du spectacle:
Le public était venu très nombreux voir le spectacle:
Victimes de notre succès, nous nous excusons vivement auprès des nombreuses personnes qui n’ont pas pu entrer dans la salle faute de place, nous vous communiquerons le plus rapidement possible les nouvelles dates pour “Appel à la dañs”.
Une petite révolution dans le monde de la danse bretonne se prépare!
Toute l’équipe est prête à vous faire rire et vous émerveiller, mais il ne vous reste que 3 petits jours pour vous décider à venir nous voir… 
“Appel à la dañs”
pièce pour 8 danseurs et un personnage numérique
le dimanche 27 janvier 2008, 15h
centre culturel Mosaïque à Collinée
(Côtes d’Armor, Bretagne)
Ce mois-ci, en tout 4 photos du Ballet Breton dans le magazine mensuel du Conseil Général des Côtes d’Armor.
Le “Cri de l’Ormeau”, écho de la culture en Côtes d’Armor, nous a fait le plaisir de sa visite lors de la résidence du Ballet Breton à Collinée. Voici le reportage tourné sur une des dernières répétitions avant le grand jour:
Ce spectacle hors du commun mêlera danses bretonnes, contemporaine, jazz ou encore salsa avec du slam, des personnages numériques et de l’humour!
Au cours de ce spectacle, les danseurs “virtuels” apparaîtront sept fois sur un écran géant en fond de scène pour introduire des chorégraphies, jouer avec les danseurs “réels”, dialoguer avec eux, voire même les provoquer.
Si vous avez envie de passer un bon moment, nous vous invitons à venir découvrir notre avant-première:
“Appel à la dañs”
pièce pour 8 danseurs et un personnage numérique
le dimanche 27 janvier 2008, 15h
centre culturel Mosaïque à Collinée
(Côtes d’Armor, Bretagne)
Amis programmateurs, si vous recherchez un spectacle original, moderne et qui décoiffe la danse bretonne (dans tous les sens du terme!), nous sommes prêts à répondre à toutes vos questions: leballetbreton@yahoo.fr.
———
Crédits chorégraphies: Gwenn Hellec, Michel Le Guénic (voix), animation 3D: Youena Baron, photos: Yann-Vari Le Doussal, vidéos: Simon Cojean.
En attendant que vous veniez les voir, les danseurs ont déjà bien avancé dans leurs chorégraphies, toutes plus surprenantes les unes que les autres. Ils sont fin prêts pour la résidence début janvier à Collinée.
Venez nombreux
le dimanche 27 janvier 2008 à 15h
au centre culturel Mosaïque de Collinée (Côtes d’Armor).
Entrée: seulement 5€!
Ca y est le spectacle est lancé!
Les répétitions vont bon train avec toute la nouvelle équipe !
Eh oui! En plus de Gwenn, Sophie et Simon que vous connaissez déjà, Thibaut, Yann-Vari, Christophe, Aurore, Catherine et Davina ont rejoint la troupe!
Rendez-vous au centre Mozaïque à Collinée le 27 janvier 2008 à 15h, à l’issue de notre résidence, pour découvrir “Appel à la dañs”.
Le Ballet breton est une compagnie de danse bretonne. Troupe à géométrie variable, le nombre d’artistes évolue en fonction des prestations : Spectacles de rue ou «conventionnels», participation à des concerts, etc.
Selon l’histoire racontée, les danseurs portent des costumes de scène de facture actuelle ou des costumes d’époque. Chaque fois, ils soulignent les gestes ou le propos chorégraphique.
L’objectif de la compagnie est de se montrer digne de la richesse immense du répertoire. Dans cette perspective, la professionnalisation de la troupe, une première dans le monde des danses traditionnelles en Bretagne, est tout de suite apparue comme une nécessité.
Au final, le Ballet breton se reconnaît par la qualité technique des danseurs et la grande créativité des mises en scène.
L’appel de la danse
Lentement, les chanteurs se rapprochent du centre de la salle pour « l’appel à la danse». Pour un bref moment, tout le monde s’est arrêté de boire et de parler. Les causeurs se projettent mentalement dans la ronde à venir. Si le ton est bon, ils s’installent dans le rythme, dans le swing. Alors, sans même avoir commencé à bouger, ils deviennent danseurs.
Le spectacle s’inspire de cet instant et, plus largement, de l’irrépressible envie de danser des Bretons, aujourd’hui comme hier.
L’esprit populaire du fest-noz
Jusqu’au début du XXe siècle, encore, toutes les occasions étaient saisies pour s’adonner à la danse (travaux des champs, noces, foires, veillées, pardons…). Après la disparition
progressive de la société paysanne traditionnelle, les Bretons ont inventé une nouvelle
forme de sociabilité pour continuer à s’adonner au plaisir de la danse. C’est ainsi qu’est né le fest-noz, dans les années 1950, un des très rares rassemblements populaires
contemporains autour des danses traditionnelles.
Avec la même volonté de perpétuer la tradition populaire et le même besoin de faire partager cet amour des danses, le Ballet breton joue avec les formes issues du passé et les codes actuels. Il entend refonder, une fois encore, une tradition imprégnée par essence de créativité.
Née en 1983 à Pontivy, Gwenn Hellec a appris les danses bretonnes avec son père, un des plus fameux danseurs et chorégraphes bretons. Elle l’a suivi, dès sa plus tendre enfance, dans ses cours, au point de devenir, à 10 ans à peine, son «assistante ».
Intégrant le cercle de Kerlenn-Pondi en 1997, elle y rencontre ceux qui deviendront avec elle, trois ans plus tard, les fondateurs de la compagnie de danse bretonne actuelle «Koroll’air». Elle participe alors à plusieurs créations originales ainsi qu’aux concerts de Tri Yann et du quatuor Arz nevez.
Parallèlement, elle poursuit son cursus en danse jazz. Après de nombreuses années de pratique en associations, elle commence sa formation véritablement professionnelle au CECAP de Lorient en 2001, puis au CFRD de Nantes, en 2002, à l’Académie
internationale de la danse de Paris en 2003, et au CEFEDEM de Nantes en 2004-2005.
Depuis, elle enseigne la danse modern-jazz à Pluvigner et à Baud, dans le Morbihan.
Membre de l’ADDAV 56, elle intervient aussi auprès de cercles celtiques sur la thématique du corps dans l’espace.
Profitant de sa double formation en breton et en jazz, elle participe, en 2005, avec la compagnie Larry Day (contempo-jazz-breton) à la création du spectacle Kalañ-Gouiañv pour le Ballet breton.
Le choix de la musique a fait l’objet de la plus grande attention tant elle est indissociable des danses traditionnelles.
Si l’on ne peut pas parler de style musical unique, les sons bretons métissés aux rythmes et aux sonorités jazz et funk sont néanmoins majoritaires. Ils s’adaptent parfaitement
à la personnalité artistique de la chorégraphe et aux capacités des danseurs. Les airs chamarrés induisent des ruptures, des phases dans les chorégraphies. Celles qui posent une ambiance particulière permettent, d’explorer tout naturellement un univers.
La sélection musicale a été guidée également par le souci de présenter des danses aux rythmes et aux formes variés. Comme à son habitude, le Ballet breton montre ici la variété du répertoire de la région : Danses de Haute et de Basse-Bretagne, danses en couples, en chaînes, en rond, en quadrettes, danses anciennes ou plus récentes.
On retrouve alors:
- Carré Manchot (bal fisel)
- Le BD Swing Orchestra (Kas abarh)
- Les Trompettes du Mozambique (gavotte pourleth)
- IMG (Avant-deux)
- Les frères Guichen (cercle circassien)
- Gwenfoll Orchestra (scottish)
- Roland Becker (Gavotte des montagnes)
- Follen (Laridé et bal Loudéac)
- David Pasquet (Plinn)
Chaque fois, les chorégraphies s’inspirent des pas et du style, mettant en valeur ici un mouvement singulier, là l’esprit d’un terroir… En cela, il s’agit donc bien d’un spectacle de danse bretonne. Une touche jazzy réinterroge néanmoins l’ensemble en lui donnant à la fois une facture résolument moderne et une cohérence visuelle.
Le casting reflète le parti pris chorégraphique.
D’abord, Gwenn Hellec s’est entourée en majorité de danseurs issus du monde traditionnel. Ils figurent parmi les meilleurs exécutants de Bretagne compte tenu des résultats obtenus lors des concours individuels. Spécialistes reconnus des danses bretonnes, ils sont tous aussi capables d’entrer, à l’occasion, dans une autre gestuelle.
Danseuses :
Aurore Guehennec, Gwenn Hellec, Sophie Le Guyader, Catherine Moullec, Davina Thomazic
Danseurs :
Christophe Adenys, Simon Cojean, Thibaut Cojean, Yann-Vari Le Doussal
Un personnage numérique en 3D fait irruption, de temps en temps, sur un écran géant disposé en fond de scène.
D’une manière générale, il est le fil conducteur du spectacle. Il le présente, il introduit certaines scènes et dialogue avec les artistes. On le voit même se mesurer à eux, les provocant au cours de joutes dansées! Il accompagne les chorégraphies, avec parfois quelques amis également numériques.
Les images de synthèse sont majoritaires sur l’écran. Elles sont parfois renforcées, malgré tout, par des montages photos et vidéos.
Animation 3D: Youena Baron
Les costumes sont au service des danses. Beaux et élégants, ils sont avant tout conçus pour souligner les chorégraphies et le propos. Ils sont de facture actuelle tout en disposant, le cas échéant, d’un zest de touche patinée, c’est-à-dire un « effet ancien », rendu par un détail, une matière…
En osant se défaire du costume d’époque, Gwenn Hellec laisse ouverte de grandes perpectives de création. Dégagée ainsi des contraintes physiques et symboliques de la coiffe et du gilet, elle se concentre sur la mise en valeur de la danse bretonne. Celle-ci devient alors le véritable sujet du spectacle en plus d’être son langage.
Un clin d’œil aux costumes anciens, en forme d’hommage, intervient à travers une évocation des poupées folkloriques. Celles-ci deviennent des marionnettes cherchant à sortir de leurs boîtes transparentes…
Un éclairagiste travaille avec la chorégraphe depuis le début du projet. Il est l’un des membres indispensables de la troupe au même titre qu’un danseur. Il installe des ambiances sur chaque tableau et s’appuie, sur deux d’entre eux (de façon mesurée donc) sur des lumières dynamiques.
Notre chere présidente fut l’invitée de l’émission Te Ha Me sur France 3 et voilà ce que ça donne:
Si ça vous à plu, retrouvez-nous le 23 décembre pour une émission spéciale sur la danse bretonne sur cette même chaîne.
Simon
Philippe Josselin – photographe indépendant – a eu la gentillesse de nous envoyer les images qu’il a prises lors du spectacle “Papi Touchek” à la Breizh Touch!
Site web de Philippe Josselin – josselinph@wanadoo.fr
Ainsi que 5 photos sur le site du Conseil général des Côtes d’Armor:
Photos du Ballet Breton sur le site du CG 22
Cliquez sur les photos pour les voir en plus grand!
(Merci de nous demander une autorisation pour utiliser ces images)
Le Ballet Breton a joué son spectacle de rue “Papi Touchek” lors de la Breizh Touch à Paris le 22 septembre.
Le soleil était au rendez-vous, et le public est venu nombreux dans l’amphithéatre pour applaudir et encourager les danseurs qui se sont donnés à fond sur les bords de la Seine.
Une excellente journée pour la troupe qui a pu remarquer que le public parisien (dont une grande partie était aussi bretonne) a très bien réagi aux blagues improvisées pour l’occasion! “Attention, quand on Touch la Breizh, ça brûle!” (Merci Simon!)
On espère que ça vous a plu et que vous viendrez nous revoir!
Photos sur le site de la Breizh Touch
Prochaine représentation à Montreuil les 6 et 7 octobre 2007 lors du festival “Quartier libre”!
Site web de “Comme vous émoi”
WebNoz : emgav digwener e Pariz !
Emgav digwener, da 8 eur 30 noz, tudoù !
Skignet e vo ar WebNoz war-eeun deus ar C’hae Sant-Bernez, e Pariz, e-kreiz ar Breizh Touch. Mont a raimp da saludiñ Bretoned Pariz.
Goût ’rit-c’hwi pet brezhoneger zo e Pariz ? Peseurt buhez ’deus ar brezhoneg enno ? ’Blam ’betra ’fell da lod kaozeal brezhoneg e Pariz ? Penaos ’mañ kont gant ar skol Diwan staliet straed Liancourt ? Ha bezañ zo deus un «diaspora ar Vretoned» du-hont ?
Sell aze un nebeud goulennoù a vo savet ouzh un dousennad Bretoned gant Lionel Buannic. Degas ’raimp un tamm deus Breizh ganeomp, pa ’c’h eo Annie Ebrel a ray ar veaj ganimp, ha pa vo skipailh Leurenn Breizh o kinnig o rummad filmoù-berr nevez-flamm. Iwan B, ar soner rap yaouank, a adkavo ’c’hanomp war blas.
Neuze, n’ankouait ket, digwener, 8 eur 30 noz !
On parlera du Ballet Breton à la prochaine Webnoz n°9 en direct de la Breizh Touch, vendredi 21 septembre à 20h30. A voir sur Brezhoweb – Webnoz !
Innovante, créative, compétitive, festive… la Bretagne s’installera à Paris du 20 au 23 septembre prochain pour présenter tous ses atouts dans les domaines de l’innovation, la technologie et la création artistique.
Pour la première fois en France, une grande région organise une manifestation de cette envergure à Paris. Quatre jours durant, la Bretagne va faire découvrir un visage résolument moderne et novateur au public parisien, mais aussi à la diaspora bretonne et aux visiteurs étrangers.
La Breizh Touch est un événement unique qui présentera un panorama de la Bretagne d’aujourd’hui dans des domaines aussi divers que la mer (pêche, aquaculture, nautisme, recherche et innovation…), la gastronomie, le tourisme, les nouvelles technologies, la musique…
Au programme de cette manifestation inédite : une présentation des atouts de la Bretagne sur le thème de la mer sur les quais de Seine, un grand festival regroupant huit des plus grands festivals bretons (Transmusicales, Vieilles charrues, Tombées de la Nuit…), une exposition sur la Bretagne numérique, Le Cyber Fest Noz au Zénith… et pour terminer en beauté : une parade de 3.000 musiciens et danseurs traditionnels sur les Champs Elysées…
A ne pas manquer !
Source Région Bretagne
> RETROUVEZ LE BALLET BRETON A LA BREIZH TOUCH!!!!
5 passages sont prévus lors de BREIZH SUR SEINE le 22 septembre 2007:
RDV sur le Quai St Bernard entre le Pont Sully et le Pont d’Austerlitz!
Deuit niverus!!!
La compagnie propose les spectacles qu’elle crée, mais veut également être une formation libre et ouverte à des rencontres artistiques : interventions sur des concerts ou confrontations à d’autres styles de danses.
Pour la première fois en Bretagne, une troupe de danse bretonne se professionnalise.
Il s’agit pour les membres de la compagnie de devenir de véritables ambassadeurs
de cette danse bretonne en pleine évolution. Le Ballet breton s’engage à mettre sur pieds plusieurs formules comprenant plus ou moins de danseurs, avec costumes d’époque ou
non, avec musiciens ou non, soit pour une prestation au service d’un artiste, soit pour des
opérations d’entreprises ou d’administrations en Bretagne ou à l’extérieur.
Concrètement, le Ballet breton sera composé d’un nombre de danseurs défini en fonction des prestations, d’un technicien éclairagiste, et éventuellement, d’un technicien son et d’un régisseur technique. Des musiciens pourront également se greffer à la troupe.
L’objectif de la compagnie est de proposer une vision novatrice et moderne de la danse bretonne. Des créations pures aux projets de rencontres artistiques, le Ballet breton a la volonté d’être au plus près des projets et de s’y investir au maximum. Cela n’est possible
que si les membres sont professionnels.
Spectacle de rue pour deux danseuses et deux danseurs, “Papi Touchek” est entièrement dédié à la danse bretonne et les quatre protagonistes seront à la fois comédiens, musiciens et bien-sûr, danseurs.
Premier spectacle de rue autour des danses bretonnes, il allie à la fois culture, modernité et humour.
« D’abord on les entend ou on les voit dans leurs costumes d’on ne sait d’où ni d’on ne sait quand, puis, se servant de l’espace de la rue comme d’un terrain de jeu, le quatuor farfelu de danseurs attrape les spectateurs au vol et les emmène dans leur univers si particulier où les origines de la danse bretonne prennent de nouveaux visages.
« Des explications décalées d’un narrateur presque sûr de lui aux danses acrobatiques servies par des chorégraphies originales, précises et pleines d’énergie jusqu’à l’interactivité de ce spectacle de proximité, le passant ne peut plus faire que passer.
« Dès les premiers enchaînements de pas on comprend que cette autodérision culturelle est l’oeuvre de danseurs nourris pas cette culture. Leur virtuosité dans les danses traditionnelles leur permettent de visiter de nouveaux horizons et de faire accéder la danse bretonne au rang de danse contemporaine. Quoi de mieux pour faire découvrir différents aspects d’un art que d’aller à la rencontre du public et quoi de mieux pour une culture que de vivre aussi dans la rue? »
–> Les costumes:
D’inspiration traditionnelle, les costumes ont été imaginés d’après des dessins du costume de Pluméliau (56) réalisés par François-Hippolyte LALAISSE et datant du milieu du XXème siècle.
Le principal objectif est que le spectateur puisse voir correctement
les danseurs, puisque le spectacle se déroule sans lumières, et qu’il devine au premier coup d’oeil leur provenance bretonne. Le costume ne doit pas être une contrainte dans la réalisation des mouvements tant pour les hommes que pour les femmes.
image tirée de notre Myspace: www.myspace.com/leballetbreton
Le spectacle “Papi Touchek” est en tournée actuellement, pour venir nous voir, veuillez consulter l’onglet “La tournée” en haut de cette page.
Premier spectacle du Ballet Breton, il a été joué 3 fois en 2006-2007 à Nantes, Pontivy et Loudéac.
–> L’idée de départ était de présenter pour la première fois 3 façons d’interpréter la danse bretonne, en rassemblant:
Le Cercle Celtique Val d’Oust de Saint-Caradec (22)
Il adhère à la confédération de danse bretonne Kendalc’h depuis 1998. Les danseurs portent le costume traditionnel de la région de Loudéac et Mûr de Bretagne.
Koroll’air (56)
Compagnie pratiquant la danse bretonne en costumes de scène “actuels”, imaginés pour mettre en valeur les formes et les pas. Koroll’air a initié 2 créations remarquées: “Les cordes rêvent” avec le quatuor “Arz Nevez”, et “Dañsal hiziv an deiz”, et danse également avec le groupe “Tri Yann”.
Larry Day (44)
Une compagnie de danse regroupant des danseuses professionnelles issues du jazz et du contemporain et dont les mises en scène sont inspirées par les musiques et les danses bretonnes.
–> L’histoire du spectacle:
Qu’on l’appelle Halloween aux Etats-Unis ou Kalañ-Gouiañv en Bretagne, le jour du nouvel an celtique est le plus important de l’année dans la tradition. Le monde des vivants et celui des ancêtres ne forment plus qu’un.
Nous sommes le 31 octobre 2005. Stéphane cherche en vain une photo de Joséphine, son arrière-grand-mère. Le jeune homme rêve de vivre ne serait-ce qu’une journée aux côtés de cette femme.
Au cours d’une heure quinze de spectacle, Stéphane va découvrir le monde de son arrière-grand-mère, et Joséphine celui de son petit-fils. Rêve ou réalité? Le jeune homme se retrouve alors projeté dans le passé. Mais la quête d’identité est une épreuve difficile. Il sera confronté à une société paysanne à la fois proche et tellement éloignée!
Les 35 danseurs de Koroll’air, du Cercle Celtique Val d’Oust et de la compagnie Larry Day vont vous faire découvrir cet univers, sur une musique originale de 2 orchestres enregistrés par Roland Becker au studio Kavadenn et composée en adéquation avec la danse et la structure chorégraphique. Le Ballet Breton est aussi accompagné par un acteur-chanteur et une actrice-chanteuse.
Sophie a 22 ans et fait de la danse depuis dix ans au sein du cercle celtique de Kerlenn Pondi.
C’est en 1998 que Sophie se prend de passion pour la danse bretonne en intégrant l’ensemble des enfants de Kerlenn Pondi. Elle entre dans le groupe adulte à 14 ans, où dès l’année suivante elle est responsable de la formation des enfants et découvre ainsi la chorégraphie.
En 2004, elle participe, avec Kerlenn Pondi à la Nuit Celtique donnée au Stade de France et au Stade de La Beaujoire à Nantes.
Elle propose aussi des cours de danse aux élèves du lycée Joseph Loth (Pontivy) et devient responsable des costumes au sein de la Kerlenn Pondi.
En 2005, elle commence la danse modern-jazz et intègre l’ensemble “Koroll’air”. Elle devient chorégraphe de Kerlenn Pondi sous la direction artistique de Gwénaël Le Guénic.
En 2006, elle participe à la création chorégraphique de “Kalañ-Gouiañv”, avec le cercle celtique de Saint-Caradec, et la troupe contempo-jazz “Larry Day”.
Simon est âgé de 23 ans et danse depuis toujours, il a aussi fait du théâtre et pratique la musique en Fest-Noz.
Simon a commencé la danse à 8 ans dans la section enfant du cercle celtique de Saint-Caradec puis, passé dans la section adulte, il a participé aux chorégraphies des enfants, avant de devenir responsable de l’apprentissage des danses traditionnelles au sein du cercle adulte.
Depuis 2003, il est co-chorégraphe, responsable des danses traditionnelles et des musiciens du cercle de Saint-Caradec.
En 2005 il intègre “Koroll’air” pour une création avec “Douar Alré”. En 2006, il participe à la création lumière, musicale et chorégraphique de “Kalañ-Gouiañv”, avec la troupe “Koroll’air” et la compagnie contempo-jazz “Larry Day”.
En 2007, il rejoint Kerlenn Pondi et devient l’administrateur du Ballet breton.
Simon a aussi fait du théâtre en amateur dans une troupe locale et a travaillé pendant 2 saisons au sein d’un village vacances où il était responsable de l’animation des adolescents et de la mise en scène de spectacles humoristiques.
Sur le plan musical, Simon joue de l’accordéon depuis dix ans, ce qui lui a valu de gagner deux fois le concours de “la truite du Ridor” à Plémet et de terminer 2ème à la finale du “Kan ar Bobl” en 2006. Il joue actuellement en couple avec son frère.
Tous deux participent à l’écriture de la musique du cercle de Saint-Caradec (qui comporte percussions, didjéridoo et DJ).
Gwenn a 24 ans et danse depuis… 24 ans. Elle est actuellement professeur de modern-jazz dans les écoles de Baud et de Pluvigner.
Gwenn a appris les danses bretonnes avec son père Raphaël Hellec, un des plus grands techniciens et chorégraphe, dès sa plus tendre enfance.
C’est par ce biais qu’elle intègre la Kerlenn Pondi en 1998 alors qu’elle a déjà commencé la danse jazz depuis 1988 au sein de l’association «Tempo» puis, à partir de 1994 à l’école «Harmonie» de Vannes. En 2000 elle intègre la compagnie “Koroll’air” et y reste jusqu’en 2005.
En danse jazz, Gwenn a commencé sa formation véritablement professionnelle au CECAP de Lorient en 2001 (cours de jazz, modern). Elle fut étudiante au CFRD de Nantes, en 2002, puis à l’AID de Paris en 2003 où elle a élargi ses horizons avec le contemporain, le classique, le hip-hop, le graham et le théâtre.
En 2004, elle a obtenu son EAT de jazz. Elle est actuellement en préparation de son DE de danse. Depuis 2005, elle enseigne la danse modern-jazz à plus de 200 élèves répartis à Pluvigner et à Baud. Elle intervient aussi auprès de cercles celtiques sur la thématique du corps dans l’espace.
En 2005 elle a créé la compagnie Larry Day (contemporain jazz breton) et a participé à la création chorégraphique du spectacle Kalañ-Gouiañv avec le cercle de Saint-Caradec et la compagnie “Koroll’air”.
De plus, Gwenn, de 1990 à 2000, a appris la musique (solfège, clarinette, bombarde) à l’école de musique de Pontivy.
Gwénaël est âgé de 30 ans et a déjà une forte expérience aussi bien dans la danse que dans le théâtre.
Il a commencé la chorégraphie en 1995 au sein du cercle celtique de “Kerlenn Pondi”. Il remporte en 1997 la partie mise en scène du championnat de Kendalc’h.
Ensuite, de 1999 à 2004, il a été chorégraphe et danseur pour le groupe “Tri Yann” avec lequel il a pu se produire sur les scènes du Stade de France, de Bercy, de l’Olympia, du Festival Interceltique de Lorient ou encore de Zénith de Paris.
De 2000 à 2005, il a été chorégraphe et danseur de la compagnie “Koroll’air” avec laquelle il a remporté en 2001 le prix spécial du jury de Création Bretagne pour son spectacle “Les cordes rêvent” avec le quatuor “Arz Nevez”. Il a aussi créé, chorégraphié et mis en scène le spectacle “Dañsal Hiziv an Deiz”. Il a également participé, avec les 3 autres artistes du Ballet Breton au projet chorégraphique “Kalañ-Gouiañv” avec la compagnie contempo-jazz “Larry Day” et le cercle de Saint-Caradec.
Enfin, depuis 2004, il est chorégraphe professionnel au sein de Kerlenn Pondi.
Du point de vue théâtral, Gwénaël s’est trouvé des talents de comique dès 2002, année où il fut sélectionné pour l’émission «le bar des frappés » sur M6.
En 2003, il remporte le 1er prix du festival d’humour de Gestel et le premier prix du festival d’humour de Brest avec son One Man Show, qui tourna jusqu’en 2005 : « Il aimerait t’y voir ».
Gwénaël Le Guénic a joué aussi de la bombarde au sein de Kerlenn Pondi, en 1ère catégorie, avant de se consacrer pleinement à la danse. Il est enfin auteur, compositeur et interprète sous le pseudonyme de TIMENEL (1er album sorti en Mai 2005 : VETO).
Cliquez sur l’image pour la voir en entier:
Cliquez sur l’image pour la voir en entier:
L’idée du Ballet Breton est née dans la continuité du travail effectué au sein de la compagnie “Koroll’air”. Cette troupe, qui existe depuis sept ans, a souhaité proposer une vision différente des danses bretonnes à travers ses spectacles.
“Koroll’air” a notamment fait un passage remarqué auprès des “Tri Yann” lors de différents concerts, et participa, entre autres, à une création originale en compagnie du quator à cordes “Arz Nevez”: “Les Cordes Rêvent” puis monta seule un spectacle d’1h30, intitulé “Dañsal hiviz an deiz” (danser au jour d’aujourd’hui).
La première étape du Ballet Breton a été, en 2005, la mise en place d’une création chorégraphique entre trois troupes de danse: le cercle celtique “Val d’Oust” de Saint-Caradec, “Koroll’air” et la troupe de danse contempo-jazz “Lar-
ry Day”. Plus de 30 personnes réunies sous l’égide du Ballet breton. Ce spectacle appelé “Kalañ Gouiañv, La quête des racines”, a été joué trois fois en 2006 à Nantes, Pontivy et
Loudéac. Cette expérience a été riche et a remporté un vif succès, dans la rencontre entre les trois troupes mais aussi par les conditions techniques, lumière et son, qui ont permis d’offrir un spectacle de qualité proposant trois façons d’interpréter
la danse bretonne.
Elle aura été une première approche dans la professionnalisation du Ballet Breton.
